田秀川，号田野上人，简称田人。以八十岁高龄又出版了颇富鲜明个人风格的书法集，这不得不令人肃然起敬。
田先生有书写的家传。他在父亲的言传身带下，有了书写的习惯和书写的追求，并以此为伴，成为一生的乐趣和事业。七十余年的躬耕砚田，心摹手追，功力深厚而又硕果累累。
屈指算来，真是十年磨一剑。
六十岁，出版《田野上人书法》；
七十岁，出版《田野上人书舞风颂》；
八十岁，出版《田人八十书》。
他在“自序”中表白：数十年如一日，“有意寻找用笔法则，研究书写规律，以从实践中寻找自己的美学理想”。
田先生自幼主攻魏碑，拜碑写碑，探寻、弘扬魏碑书法。他令人惊叹和仰慕的，不只是这个高龄段的丰硕成果，还有书法本身那充满阳刚、青春 的书法美学形象。
他笔下的张裕钊变成了另一幅摸样：
坚劲、峻拔、开张，又掺以隶意，并融入了行书的技法，减少锋棱，藏巧于拙。具明显个性特点的是：
行笔抖动、震颤，以追寻意趣；出锋伶俐、锐利、可显示动力；线条粗细变化，横生奇逸多姿。
在总体的感觉上，那落墨的起伏和奔放的节奏，当为化正为奇，变静为动，这些在表现技法上的化古出新、化古为我，凸显了书家的用笔特征和精神气度，高古雄强，潇洒风流，却又不失笔划转折处外方内圆的特色法度。
业内专家称此为魏碑行书化。
书法，讲求品位、格调、意境，而以功力为根基。这些都是要靠学养滋养出来的。
学养，在某种程度上指的就是”书外功“，即和写诗所需要的”诗外功“一样。”汝果欲学诗，功夫在诗外“。书外功是指了解文学、音乐、美术、舞蹈、哲学等门类的知识。这里最为关键的应该是文学。
学养高了，随手而为皆是书法作品，而非单纯的写字。
田先生上世纪五十年代即读完了大学中文系的课业，又经数十年的艺术实践，举办个展，南北讲学，自作诗联，撰写书法评论，受聘客座教授，从而宽广了艺术视野，丰厚了艺术学养，精湛了书法技艺。这些综合元素流淌到笔下，正如沈鹏先生所说，所有这些，“在书法艺术中的融化，体现为书法品位的升高。而书法的节律感与抒情性，对书家纯真的诗情肯定也起着良性循环作用”。
还有性格。
田先生在“自序”中还有这样的表白：
“不屑于权贵、不屑于地位名头、不屑于浮躁狂妄”。
丰厚的学养，加上如此坦荡的性格，他笔下呈现的艺术作品，俨然是一种高格的艺术境界，那满纸云烟中，又会洋溢着一股文人气、书卷气、金石气。
古人说：“书为心画”，即书为心灵和个人气质的表现，然也。
还有一点，田先生喜舞。
他在《自序》中说：“余平生好舞，一舞消百忧，再舞而百病散；交际舞给了我潇洒的青春，是国标舞给了我健康的老年”。
这是一种积极的向上的生命状态。
他不仅伴着音乐起舞，而且又和写字联系起来，在舞蹈中感悟书法，在书法中感悟舞蹈。
他的体验是：
从探戈中 悟到庄严尊贵的人格意志；
从华尔兹中 感受旋转的欢欣；
从伦巴舞中 尽显浪漫的柔情。
国标舞，舒缓而从容，一招一式如楷书的精美；观之端庄秀雅。
拉丁舞，急促而激昂，如风如浪像草书的狂动，令人荡气回肠。
不仅如此，他又将这一过程写成诗，并且书法出来印刷成册， 赞之为“舞风颂”。
从这些诗和书法的形态中，透视出书家的生命的力量和神采，折射出书家精神的昂扬和气度。
这是一种为人处世的风格，这是一种为文从艺的审美。一个真正的艺术家，他的作品一定是他的生命状态的折射。
我们似乎见到了这样一位长者：他舞在乐池中；他书在几案前。鹤发童颜，精神矍烁，思维清晰，身手健美。
“千秋万岁云烟去，天地犹书大字名”。（田人诗句）
他的书作中，线的质量，章法的势态，就是这样充满了生机。
八十岁，可谓艺林长者。又是一位成果丰硕、精神矍铄的受人尊重的长者，在他八十寿诞时，旭宇在祝贺的匾额中题为：“书坛鹤翁”。
鹤，美好、长寿之谓也。这是说田先生的书法，也是说他的人生。
来源:中国经济网-河北频道
|
