孟瑶 / 文

    粉墙黛瓦、古色古香。虽然身处槐泗镇工业园，却有古典园林之风。昨天，来自全国各地的琴筝艺术家和爱好者们在槐泗镇看到，正在筹建中的扬州华夏琴筝艺术博物馆已经呼之欲出。

    1970年，当27岁的田步高参与创办“扬州市小红花宣传队”的时候，他没有意识到，日后，自己的生命历程，会与扬州的琴筝艺术扣得这么紧。

    36年前，正是国家民族在一个特殊年代里煎熬和艰难跋涉的时代。除了八个样板戏，其他艺术离人们的生活十分遥远。“小红花宣传队”，这是一个打着鲜明时代烙印的名称，但这并不妨碍它成为那个年代里一个比较而言质量较高的少儿文艺表演团体。“小红花”，是当年扬州孩子心目中向往的地方。小红花里的孩子，比其他孩子多了几分骄傲。

    田步高和小红花的孩子们在一起蹦蹦跳跳了整整八年。吹笛子、拉二胡、拉手风琴，这些都是他从小就擅长的，现在派了大用场。这些孩子当中的一些人，日后成了电影演员、歌星、影视编导，走向了更为广阔的艺术之途。而田步高自己的“艺术人生”，也由此拉开了序幕。

    小红花没有太多经费来源，表演需要的乐器也不全。田步高学过木工手艺，这点手艺现在派上了用场——他决定自己做琴！最初的“作品”是儿童小提琴和童贝司。晚上值夜班的时候，正是他做试验的好时光。他就连琢磨带制作，独自熬过一个个夜晚，不知东方既白。斧凿刀刻、涂漆上弦……第一把琴完工后居然像模像样,这使得他的信心大增。

    这是一个值得留意的日子。它是田步高人生之路的拐点，由此，他从一个艺术教育者，渐渐演变成了艺术教育者与中国古典乐器的研制者的复合体。

    人们也许不知道，三十年前的扬州，居然找不到一台古筝。田步高和同事决定自己做筝，这一方面是出于爱好和兴趣，潜意识里，还是一种责任感的驱使。

    小红花的营地成了扬州第一代古筝的研制工场。找不到样筝，就请南京艺术学院的老教授画草图；没有木材，就设法到扬州漆器厂买红木、栬木。筝的各部用什么材料，面板弧度如何烤制……一切都在摸索之中进行。仅仅一个月后，第一台像模像样的古筝就制作出来了。

    这以后，一切都变得顺理成章。1980年，小红花宣传队退出了历史舞台。田步高被派去负责市少年宫的恢复筹建。少儿古筝培训班列入了少年宫最初的培训项目，培训需要乐器，因此，与之相伴而生的，是制作琴筝的扬州民族乐器研制厂的诞生，而能担此任者，非田步高莫属。

    田步高是一个爱动脑筋的人，传统古筝都是“天圆地平”，面板为弧形，底板为平底。天圆地平符合古人对世界的认知，却并不符合现代物理学。因为天圆地平的形制会造成古筝共鸣箱里空气体积不均衡。田步高琢磨着，将筝的底板也通过烘烤变形，成为与面板一样的弧度，这样就形成了均衡的共鸣箱，能更好地跟面板协调共振。这他把这种筝命名为双弧筝。它高音清越，中音合度，低音浑厚，余韵悠长。此外，无论是古琴还是箜篌的研制，田步高都有自己独特的心得。1992年，他的仿唐古琴通过了省级科技鉴定，新制古琴无论从工艺、音质、手感各方面均得到专家认可。

    田步高把自己对中国古典音乐的热爱，传给了二儿子、广陵琴派11代传人梅曰强先生的弟子田泉。田泉的身份是南京艺术学院钢琴调律专业教师，作为父亲的得力帮手，田泉的另一个身份，是广陵田氏斫琴坊古琴鉴制。在2004年举办的首届全国高档乐器制作大赛上，古琴决出四个金奖，田泉鉴制的古琴就有两张获金奖。

    琴与筝都是中国古典音乐艺术的瑰宝，它们横陈平列、文雅端庄，古朴典雅、音韵绕梁。让琴筝艺术在古城扬州复兴并传递接力下去，是田步高内心近乎痴迷的追求。1980年，田步高担任了新恢复的市少年宫的教导主任，他主持了扬州第一个古筝培训班。在那个十年浩劫过后不久、百废待兴的时代，开办古筝这样的培训班是需要勇气的。1986年7月，田步高组织了“龙凤杯全国少儿古筝邀请赛”，并举行了全国第一个“少儿百筝大齐奏”，扬州古筝的名声，一下子响遍了全国。少儿古筝火了，也勾起了许多成年人的兴趣，他们要圆一个童年的梦。田步高开办了面对成年人的古筝培训班，扬州一些公园、饭店、幼儿园纷纷让员工参加培训。“花甲之年有雅兴，白发潮中弄秦筝”，扬州老干部筝训班至今持续了16年，从未间断，老同志们还组织了古筝表演队。古筝，在扬州实实在在地热了起来。直到现在，无论如何忙碌，他依然坚持在老年大学教授古筝。“桃李满天下”一词尽管已经被用至俗烂，用来形容田步高，却很准确。

    1996年，中央电视台来扬拍摄专题片《筝乐声声》。在美丽的瘦西湖畔，田步高组织了老中青少幼二百多台古筝大齐奏。家家听渔舟唱晚，户户把梅花闲弄，这是今天的扬州作为中国古筝艺术最发达的城市的写照。2000年，由文化部命名的“古筝艺术之乡”称号花落扬州，这里面，也有田步高20多年来的一份心血。

    作为一位琴筝研制者，无论是双弧筝还是仿唐古琴的制作，都集中体现着他对中国古代音乐的深刻理解和孜孜不倦。以“龙凤”为商标的琴与筝，已经成为扬州琴筝的标志性品牌。如今扬州已经有上百家制作琴筝的工厂，这一切皆源于田步高在30年前迈出的第一步。

    2003年11月7日,中国的古琴艺术成为世界文化遗产。钢琴是西洋乐器，历史只有二百年，我国厦门鼓浪屿作为著名的钢琴岛，就有一个钢琴博物馆。作为广陵琴派的滥觞之地，扬州却没有一个与自己身份相适应的古琴博物馆。田步高为此耿耿于怀，这成了他的一桩心事。

    在古琴申遗成功一周年之际，田步高在《中国古琴报》《大中华》杂志连刊两篇文章，《大企业参与市场运作让中国古琴走向世界》、《建议国家及政府相关部门关注人类口遗产——古琴的保护和抢救》，呼吁文化部成立古琴保护工作指导委员会，成立国家琴院，建立中国古琴博物馆。

    2005年底，企业改制搬迁，这是一个机会。尽管资金史料十分困难，田步高还是决定与中国民族器乐学会合作，建立“扬州华夏琴筝艺术博物馆”，为中国古琴安一个家。从琴（石斤）、琴家、琴曲、琴派、传说、故事、诗词歌赋等，全方位表现古琴这种古代乐教文化的精粹。他还有一个宏大的构想：仿制历史上的一百张名琴。传说伏羲削桐为琴、神农绳丝为弦，而师旷奏琴使玄鹤起舞、师涓鼓弦让天地变色已经接近神话传说。“窈窕淑女，琴瑟友之”“我有佳宾，鼓琴鼓瑟”。九霄环佩、海月清辉、雪夜冰、幽涧泉……当这些历史上著名的古琴再现在我们面前时，人们将从中更多地体会到这种太古遗音带给我们的精神震撼和文化洗礼！

    来源于扬州日报：http://www.yznews.com.cn/yzrb/html/2006-10/20/content_1749297.htm